Как-то в разговоре с другом мы незаметно перешли к художникам. Говорили о картинах и о том, что иногда смотришь на работу и думаешь: «Ну вроде ничего особенного, наверное, и я так смог бы». А потом находишь зарисовки этого же художника и понимаешь: нет, всё-таки не смог бы.
И тут друг спросил: «А ты понимаешь, почему у разных художников так по-разному сочетаются цвета, линии и детали?»
Честно говоря, я поймал себя на мысли, что никогда об этом не задумывался.
Он рассказал, как однажды гулял по галерее с отцом и тот задал ему примерно такой же вопрос. А потом объяснил простую вещь: художник рисует не только то, что находится перед его глазами, но и то, как он это видит.
Например, при близорукости удалённые предметы без коррекции выглядят размытыми, а при дальнозоркости могут возникать проблемы с фокусировкой на близком расстоянии. При астигматизме изображение может становиться размытым или искажённым из-за того, что глаз по-разному преломляет свет в разных направлениях. Теоретически всё это может влиять на то, какие детали человек замечает и насколько важными они кажутся ему в изображении.
С катарактой всё ещё интереснее. Помутнение хрусталика может снижать остроту зрения, контрастность и изменять восприятие цветов. Хороший пример здесь Клод Моне. У него развилась катаракта, и со временем цвета стали восприниматься иначе. Художник писал, что красные оттенки казались ему тусклыми и мутными, а поздние картины действительно заметно отличаются от его более ранних работ. После операции по удалению катаракты восприятие цветов снова изменилось.
А дальтонизм вообще способен напрямую вмешиваться в работу с палитрой. При некоторых формах нарушения цветового зрения человеку трудно различать определённые оттенки, особенно в красно-зелёной области. Но это вовсе не означает, что человек не может быть художником. Например, австралийский художник Клифтон Пью имел протанопию и при этом успешно работал с цветом, предпочитая определённые сочетания и ограничивая использование некоторых оттенков.
И вот тут я подумал: получается, мы смотрим на картину и пытаемся понять, почему художник выбрал именно такие цвета, линии или детали, хотя часть ответа может находиться буквально в его глазах.
Конечно, было бы неправильно объяснять стиль художника только зрением. Искусство так не работает. На него влияют эпоха, обучение, характер, техника, настроение и тысячи других вещей. Но зрение действительно является инструментом художника, и если этот инструмент меняется, восприятие окружающего мира тоже может измениться.
В тот момент у меня словно немного изменился взгляд на картины. Раньше я думал, что художник просто показывает мне мир таким, каким его видит. А теперь думаю, что иногда он показывает мне мир, который способен увидеть только он.
Добавить комментарий